11 апреля в зале камерной музыки музея Марины и Анастасии Цветаевых открылась выставка московского художника Максима Парнаха.
Удивителен тот факт, что Максим Александрович состоит в родстве с известной поэтессой "серебряного века", подругой Марины Цветаевой Софии Парнок (он - внучатый племянник).
Почему же разные фамилии? Думаю, что этот вопрос возникнет у многих. Ответ на самом деле прост. Настоящая фамилия Софии Яковлевны - Парнах, а Парнок - ее литературный псевдоним.
У Софии Парнок были сестра с братом. Впоследствии они тоже стали известными людьми. Елизавета - писательницей, а Валентин (дед Максима) - поэтом, танцором и основателем российского джаза (в 20-х годах создал первый джазовый коллектив). Отец М. Парнаха - писатель. В общем, в роду семейства Парнах все были образованными и творческими людьми.
Максим Александрович родился в 1957 году. Закончил педагогический институт им. В. И. Ленина. Учился академическому рисунку у архитектора В. Свистунова. У М. Парнаха неоднократно проходили и проходят выставки. Несколько лет он преподавал изобразительное искусство в детской студии "Гамми" в клубе "Красный химик". С 2000 года Максим Парнах работает в качестве преподавателя традиционной китайской живописи в клубе "Золотой дракон".
Поэтому и в Александрове представлены его картины китайской живописи (их 23). Большинство - пейзажи. Здесь можно увидеть "В деревне дождь", "Зиму", "Ясный день", "Засохшее дерево"… Также есть картины, представляющие собой не только буквицы алфавита (глагол, веди), но и китайские иероглифы. С помощью фантазии художник создает особый орнамент.
Вот что говорит по этому поводу сам Максим Парнах: "Зная смысл древних символов, можно придумать свой вариант игры этими символами - орнамент. Пейзажная композиция - не столько цветовыми пятнами и объектами природы, сколько действиями, проявлениями их жизни. Дерево разрастается, листва трепещет, цветы раскрываются".
На некоторые картины Максима Парнаха надо смотреть на определенном расстоянии, поскольку вблизи - это соединение точек (пятен), запятых, каких-то знаков. Но стоит отойти от картины - и мы видим средневековый город, стены, мощеную улицу (картина "Готика"). Художник имеет особую манеру написания картин (большую роль играет цветовое решение), поэтому, глядя на его произведения, можно без труда определить его почерк.
Большинство произведений М. Парнаха имеют несколько продолговатую форму (в виде старинных китайских свитков) и оформлены они в тон самого полотна. Таким образом мастер достигает целостности картин.
На выставке М. Парнаха можно не только посмотреть картины, но и приобрести их. Стоимость колеблется от 50 до 400 долларов. Цены, скажем так, "кусачие", но картины стоят того. Это можно понять, только взглянув на них. Кстати, на открытии выставки были куплены сразу две картины.
Также в зале камерной музыки можно купить книгу М. Парнаха "Уроки изобразительного искусства" (курс развивающих занятий для детей дошкольного и младшего школьного возраста). Эта книга поможет ребенку сформировать умение понимать, чувствовать и эмоционально реагировать на произведения изобразительного искусства. В ней М. Парнах отмечает, что многие приемы традиционной китайской живописи совпадают с приемами русских художественных промыслов: Гжели, Хохломы, Дымкова, Городца. Поэтому в основу книги положена программа, объединяющая образы природы и символику орнамента, которая дает не только навыки изобразительной деятельности, но и кое-какие знания об окружающей среде.
И еще одна немаловажная деталь. Основные принципы древней философии Дао (Пути) совпадают с основными чертами детского сознания: неотделение себя от мира и игра. В связи с этим, некоторые уроки как раз и начинаются с игры - с "зарядки" или упражнения. Вот такую интересную книгу написал М. Парнах!
Выставка закроется только после майских праздников. Так что, если у читателя появится желание прикоснуться к традиционной китайской живописи, обязательно посетите выставку.
А. КАРДАШ,
Фото автора.